Hayao Miyazaki 155d65

Los mejores memes de la polémica de Studio Ghibli y Geraldine Fernández 6z6b49

Thu, 18 Jan 2024 20:40:19 +0000

Los mejores memes de la polémica de Studio Ghibli y Geraldine Fernández djauregui Jue, 18/01/2024 - 15:40

El niño y la garza, la más reciente película del legendario cineasta Hayao Miyazaki y el prestigioso Studio Ghibli es protagonista de una polémica que ha inundado con memes las redes sociales del país por estos días: Geraldine Fernández Ruiz, una ilustradora de 30 años, aseguró durante meses que formó parte del equipo de animación en la producción de la película.

Fernández aseguraba en sus círculos sociales que hizo parte de la producción, e incluso en octubre del año pasado dio una charla en la sede de Barranquilla de la Universidad Sergio Arboleda sobre su experiencia en la producción nipona, la cual fue galardonada con un Globo de Oro el pasado 7 de enero.

Afirmó haber realizado unos 25.000 fotogramas para la película, de lo cual ya se retractó, y también dijo que durante este proceso tuvo o directo con Hayao Miyazaki, pues su trabajo era parte del arranque de la película, señalada como una espectacular escena lograda por el veterano animador Shinya Ohira.

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En un descuido de varios importantes medios de comunicación, esta versión se extendió por todo el país hasta que la verdad salió a la luz, y la ilustradora tuvo que retractarse: “Informó a la opinión pública, medios de comunicación, amigos y familiares que nunca existió participación en la ilustración y diseño en la película El niño y la garza, dirigida por el director Hayao Miyazaki. Todo lo sucedido fue producto de un mal ejercicio que reconozco y de lo cual estoy arrepentida”, expresó Fernández.

Se trata de una cadena de errores humanos que, esperamos, no tenga repercusiones mayores para ninguno de los implicados, pero no por eso la internet ha dejado de hacer lo suyo, y la historia se ha convertido en una serie de memes que reunimos para cerrar el caso como una historia de la cual hoy podemos reír, pero que no se debería repetir.

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Estos son los mejores memes sobre el caso Geraldine Fernández y Studio Ghibli

Mi vecino Totono

Studio Chirri

El poster de la farsa

El psicólogo pregunta

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“Joder, esto sí es animé”

El fotograma filtrado

La princesa Monocuco

El niño solitario

"El cuento de la peliteñida"

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"El chico y la garza" de Hayao Miyazaki llega a las salas de cine en Colombia 1e6p2z

Tue, 16 Jan 2024 20:32:01 +0000

"El chico y la garza" de Hayao Miyazaki llega a las salas de cine en Colombia djauregui Mar, 16/01/2024 - 15:32

¿Cuándo será estrenada El chico y la garza en Colombia?

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El legendario cineasta japonés Hayao Miyazaki estrenó el pasado 8 de diciembre en Canadá y Estados Unidos El chico y la garza, su nueva película. En Colombia esta película se titula El niño y la garza, y estrenará el próximo 25 de enero, largometraje del cual se dijo que sería el broche de oro con el que Miyazaki cerraba su prolija carrera en el cine de animación.

Sin embargo, esta teoría ha sido desmentida por Studio Ghibli.

La película, de la cual se generaron altas expectativas en el público cuando Toshio Suzuki, director ejecutivo de Studio Ghibli, confirmó que la famosa productora decidió no compartir ninguna imagen o promoción de la película antes del día de su estreno en Japón.

Miyazaki, director del largometraje ganador del premio Óscar a mejor película de animación en 2003, El viaje de Chihiro, vuelve como director a la pantalla gigante diez años después de su última película El viento se levanta y, nueve años después de recibir el premio Óscar honorífico.

Miyazaki inició los trabajos de animación de El chico y la garza desde julio de 2016, volviendo de lo que se pensaba era su retiro como cineasta, y desde aquella época se mantuvo un silencio de expectativa que tuvo con los nervios de punta a los fanáticos de Miyazaki y el Studio Ghibli.

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Las primeras críticas para El chico y la garza ya fueron reveladas por el portal especializado en crítica cinematográfica Rotten Tomatoes, y ha recibido una puntuación perfecta, con un 100% en el "tomatómetro" de críticas profesionales.

Por este motivo, todos los aficionados al cine y en especial al cine de animación japonesa están muy a la espectativa de su estreno el próximo 25 de enero.

Esta fue una de las pocas imágenes que Studio Ghibli reveló sobre la película El chico y la garza, y se se adelantó que se llamaría ¿Cómo vives?, cosa que no pasó.

De acuerdo a declaraciones a medios de comunicación de Toshio Suzuki, como preludio al estreno de la película El chico y la garza, el conocido colaborador de Miyazaki reveló que el cineasta trabajó en esta película con el fin de que su nieto lo recuerde una vez muera.

Miyazaki, de 82 años, había anunciado que cerraría con esta producción su carrera como cineasta, algo que ya se había anunciado previo al estreno de otras películas pero que tampoco ocurrió.

¿De qué trata El chico y la garza?

El chico y la garza, según se había anunciado, se basaba en la novela homónima de 1937 escrita por Yoshino Genzaburō, una de las favoritas de Miyazaki, y que muestra el crecimiento psicológico de un chico de 15 años que se va a vivir con su tío después de la muerte de su padre.

Sin embargo, ahora que la película ya fue estrenada en otros países, hoy se sabe que El chico y la garza en realidad cuenta la historia de Mahito, un joven de 12 años que lucha por asentarse en una nueva ciudad tras la muerte de su madre.

Sin embargo, cuando una garza parlante informa a Mahito de que su madre sigue viva, el chico entra en una torre abandonada en su busca, lo cual lo transporta a otro mundo.

El título de la película sí se basó en la novela de Yoshino Genzaburō, pero la película presenta una historia original que no guarda relación con la novela, pese a que se pensaba que sería una versión cinematográfica de esa novela.

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Isao Takahata 146a2u filmografía del cofundador de Studio Ghibli

Thu, 13 Jul 2023 21:28:01 +0000

Isao Takahata: filmografía del cofundador de Studio Ghibli djauregui Jue, 13/07/2023 - 16:28

Isao Takahata es el gran cofundador de Studio Ghibli. Fallecido en 2018 a los 82 años de edad, Takahata dirigió y produjo algunas de las más memorables películas de Ghibli, entre ellas La tumba de las luciérnagas, y La princesa Kaguya.

Isao Takahata realizó en su carrera cerca de una decena de largometrajes, considerados genialidades del mismo calibre que las obras de Hayao Miyazaki, con quien fundó junto a Toshio Suzuki Studio Ghibli.

Gran parte de su obra de se centra en la representación de una infancia problemática y conflictiva, por lo que en muchas de sus historias son frecuentes los personajes huérfanos o que han perdido a sus padres.

Conoce con nosotros su filmografía de largometrajes.

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Estas son las películas de Isao Takahata

Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol (1968)

La historia de Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol narra como el valiente joven Horus cumple con la última voluntad de su difunto padre: buscar su pueblo,el cual años atrás fue arrasado por el demonio Grunwald.

Con la ayuda de la Espada del Sol Horus podrá acabar con el demonio, pero para ello necesitará la ayuda de los hombres y comprendiendo así la importancia de la unión.

Jarinko Chie (1981)

Jarinko Chie es una adaptación al largometraje del famoso manga homónimo de Etsushi Haruki que narra la vida de Chie, una joven que debe lidiar con la difícil actitud de su padre y una galería surrealista de variados personajes.

Goshu, el violoncelista (1982)

Goshu es un joven que está en conflicto porque siente desinterés y falta de apoyo en su carrera musical, pues siente que sin importar sus esfuerzos no está tocando suficientemente bien.

La suerte, sin embargo, pondrá en su camino un gato, un tejón y un ratoncito que le ayudarán a comprender el verdadero sentido de la música, para convertirse por fin en un fantástico intérprete.

La historia de los canales de Yanagawa (1987)

La historia de los canales de Yanagawa es un documental en imagen real con pequeños fragmentos de animación donde Isao Takahata puso su mirada sobre las gentes de Yanagawa, la Venecia del Japón. La película documental analiza su historia y, sobre todo, se fija en la relación entre el hombre y la naturaleza.

La tumba de las luciérnagas (1988)

La tumba de las luciérnagas es una película basada en una historia real que ocurrió en los últimos tiempos de la Segunda Guerra Mundial. La historia sigue a Seita, un adolescente de 14 años que intenta sobrevivir y ayudar a su hermana de cuatro años Setsuko, después de quedar huérfanos tras los bombardeos de Estados Unidos sobre la ciudad de Kobe, en Japón.

Recuerdos del ayer (1991)

Recuerdos del ayer cuenta la historia de Taeko Okajima, una mujer de veintisiete años que pide permiso en su trabajo para tomar unas vacaciones y regresar a su casa en Yamagata, el pueblo rural de su cuñada.

Pompoko (1994)

Pompoko, también conocida como La guerra de los mapaches de la era Pompoko, es otro despliegue del amor de Isao Takahata por el tradicionalismo japonés, y cuenta una historia de la tradición popular según la cual los “tanuki”, una especie de mapache japonés, tienen la habilidad de transformarse en humanos o en otras criaturas con sólo desearlo.

Cuando una familia de estos animales descubre que los humanos están acabando con el bosque donde viven para construir una urbanización, deciden prepararse para combatirlos en una guerra como nunca antes se ha visto.

Mis vecinos los Yamada (1999)

Mis vecinos los Yamada cuenta, a modo de tiras cómicas, la rutina, las aventuras y la vida de una familia típica de clase media japonesa.

La familia Yamada está compuesta por Takashi, el padre, marido y cabeza de familia que lleva el sustento al hogar con su trabajo; Matsuko, la madre, esposa y ama de casa abnegada y dedicada a su familia; Shige, la abuela, suegra de Takashi y antigua dueña de los terrenos de la vivienda; Noboru, el hijo mayor, un joven adolescente que intenta sobrevivir en el instituto; Nonoko, la hija menor, la pequeña de la casa que observa con su gran imaginación al resto de la familia; y Pochi, el perro de la familia.

El cuento de la princesa Kaguya (2013)

El cuento de la princesa Kaguya comienza cuando un viejo campesino cortador de bambú encuentra dentro de un tallo una flor a una pequeña niña. El campesino y su esposa deciden criarla y, con el tiempo, se convierte en una joven llena de curiosidad, inteligencia y ganas de vivir.

Pero un día a Kaguya le llega el momento de ocupar el espacio que verdaderamente le corresponde dentro de la realeza, y debe trasladarse a la capital para estar en la corte y, eventualmente, casarse con un pretendiente que esté a la altura. Sin embargo, para ella el palacio real se convierte en una jaula. Para encajar en el molde deberá intentar reprimir su espíritu libre.

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El cuento de la princesa Kaguya

Películas de Hayao Miyazaki 1t6s6z su filmografía completa

Wed, 12 Jul 2023 20:20:01 +0000

Películas de Hayao Miyazaki: su filmografía completa djauregui Mié, 12/07/2023 - 15:20

Conoce la filmografía completa de Hayao Miyazaki, cofundador de Studio Ghibli

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No cabe duda de que Hayao Miyazaki es una de las figuras más importantes para el cine de animación a nivel mundial. Con una sobresaliente carrera de más de 40 años en la industria de la animación, Miyazaki es un referente de la animación y las historias fantásticas que lo han hecho figurar a nivel mundial.

Aunque su carrera está llena de grandes logros con diferentes productoras y cineastas, Miyazaki dejó su máxima huella en la historia del cine cuando en 1986, ya experimentado en el mundo de la producción de cine animado, Hayao decide abrir, junto con Isao Takahata, su propia compañía de animación llamada Studio Ghibli.

Desde allí todo es historia, pues con esta productora escribió y dirigió los que serían unos de los más importantes títulos en su carrera como cineasta. A finales de 2023 este cineasta lanzó al mundo su más reciente película, titulada El niño y la garza, haciéndose a un lado para que la historia del cine continúa su rumbo, no sin antes dejar un resplandeciente legado para el cine de animación.

Por eso, te dejamos con un breve listado de su producción cinematográfica, donde dejó lo mejor de sus talentos en películas dirigidas por él.

La filmografía de Hayao Miyazaki

El castillo de Cagliostro

El castillo de Cagliostro (1979) es una película que narra una de las aventuras del apuesto ladrón Lupín III, y la cual catapultó la carrera de Miyazaki.

Nausicaä del Valle del Viento

Nausicaä del Valle del Viento (1984) cuenta la historia de Nausicaä, princesa del Valle del Viento, quien se ve enfrentada al ejército de Tormekia, capitaneado por Lady Kushana. La antagonista de la historia intenta hacerse con el control de un "Dios de la Guerra" como arma para erradicar el Bosque Contaminado y a los insectos gigantes que viven en él.

El castillo en el cielo

El castillo en el cielo (1986) es una de las obras más famosas de Hayao Miyazaki, y una de las películas emblemáticas de Studio Ghibli.

Este largometraje de animación es la primera obra oficial de Ghibli y cuenta la historia de Sheeta, Pazu, Muska y Dola, quienes se ven envueltos en una disputa por llegar al castillo flotante de Laputa para así descubrir sus secretos tecnológicos.

Mi vecino Totoro

Estrenada en 1988, Mi vecino Totoro cuenta la historia de Satsuke y Mei, dos hermanas que se mudan con su padre a una casa en el campo, alejados de la ciudad, para estar cerca de su madre que está internada por una enfermedad.

Kiki entregas a domicilio

Kiki entregas a domicilio (1989) narra las aventuras de Kiki, quien debe abandonar por un año su hogar para buscar un nuevo lugar donde vivir en otra ciudad, de acuerdo con la tradición de las brujas. En esta aventura Kiki tiene que vérselas por sí sola para sobrevivir al mundo, teniendo así que buscar alojamiento, ingresos para sus gastos y todo el trabajo que eso conlleva.

Porco Rosso

Porco Rosso (1992) cuenta la historia de un piloto italiano de la Primera Guerra Mundial que por una razón desconocida es hechizado y transformado en un ser con apariencia de cerdo. Como la profesión de piloto militar es sustituida por la de cazarrecompensas, el protagonista se hace rivalidades con los piratas del mar Adriático.

La princesa Mononoke

La princesa Mononoke (1997) es una película ambientada en el Japón de la edad media, y se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que profanan sus recursos.

El viaje de Chihiro

Considerada una obra maestra de la animación, El Viaje de Chihiro (2001) cuenta la aventura de Chihiro, la protagonista, una niña de 10 años que se muda a una nueva ciudad con sus padres.

Se trata de una chica tímida, un poco inmadura y bastante quejumbrosa, y se verá enfrentada a una serie de retos cuando ella y sus padres entran en un parque de diversiones abandonado donde habita la magia.

El increíble Castillo Vagabundo

Basada en la novela homónima de la escritora británica Diana Wynne Jones, El increíble castillo vagabundo (2004) cuenta la historia de Sophie, una joven sombrerera cuyo camino se cruza con el de un excéntrico mago llamado Howl, mientras se proponía a visitar a su hermana, Lettie.

Al regresar conoce a la Bruja del Páramo, quien le lanza un hechizo que la transforma en una mujer de noventa años. Buscando romper la maldición, Sophie abandona su hogar y comienza a recorrer el país viéndose envuelta en una trama donde la guerra y el sufrimiento de Howl cambiarán su forma de pensar.

Ponyo en el acantilado

Ponyo en el acantilado (2008) es una interpretación que hizo Hayao Miyazaki del cuento clásico La sirenita del escritor danés Hans Christian Andersen. En esta película Miyazaki cuenta la historia de una pequeña pez llamada Ponyo que quiere ser humana, y cuya inquietud nace de sus excursiones a la superficie en una pequeña burbuja desde la que observa el mundo extraño y bello pero peligroso de la superficie. Ponyo establece una relación especial con el pequeño Sosuke, un niño de 5 años que está lejos de imaginar que entabla una fuerte amistad con una princesa del mar.

El viento se levanta

El viento se levanta (2013) narra la vida de Jirō Horikoshi, el hombre a cargo de diseñar el avión de combate "Zero", una máquina aérea que le dio la ventaja en el aire en todo el pacífico a los japoneses durante la segunda guerra mundial y que fue usado en el ataque a la base estadounidense de Pearl Harbor durante la Segunda Guerra Mundial.

El niño y la garza

El niño y la garza, según se había anunciado, se basaba en la novela homónima de 1937 escrita por Yoshino Genzaburō, una de las favoritas de Miyazaki, y que muestra el crecimiento psicológico de un chico de 15 años que se va a vivir con su tío después de la muerte de su padre.

Hoy se sabe que El niño y la garza en realidad cuenta la historia de Mahito, un joven de 12 años que lucha por asentarse en una nueva ciudad tras la muerte de su madre. Sin embargo, cuando una garza parlante informa a Mahito de que su madre sigue viva, el chico entra en una torre abandonada en su busca, lo cual lo transporta a otro mundo.

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Hayao Miyazaki 155d65 vida y obra del maestro del anime

Tue, 11 Jul 2023 14:18:21 +0000

Hayao Miyazaki, vida y obra del maestro del anime

Ilustración de Elver Mora (@elverserk)

jacontreras Mar, 11/07/2023 - 09:18

¿Quién es Hayao Miyazaki?

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Hayao Miyazaki es quizá una de las figuras más importantes para el cine y el anime a nivel mundial. Su larga carrera, de más de 40 años en la industria de la animación, lo posiciona como un referente de dicha industria en el último tercio del siglo XX.

Nació en Tokyo (Japón) el 5 de enero de 1941 y desde muy pequeño estuvo interesado por el dibujo y lo cómics. Su padre dirigió un negocio el cual fabricaba timones para aviones de guerra. Además, vivió sus primeros años inmerso en un contexto donde se contaban historias relacionadas con la Segunda Guerra Mundial y la relación de su país con Occidente.

Aficionado al dibujo, Hayao Miyazaki conoció en su adolescencia a quien sería una de sus grandes influencias y quien también es reconocido como uno de los "padres del manga": Osamu Tezuka. A pesar de sus nacientes habilidades por el arte, decidió entrar a estudiar ciencias políticas y económicas en la Universidad de Gakushuin.

Luego de esa etapa universitaria, el joven Hayao entró como encargado de dibujos entre movimientos a Toei Doga, una empresa de animación que apenas surgía y donde conoció a otras de sus grandes influencias: Isao Takahata. Con él trabajaría en su primer cortometraje en 1968, La princesa encantada.

El camino de Hayao Miyazaki hacia el cine de animación y Studio Ghibli

A principios de las década del 70, dejó Toei y empezó a trabajar para Nippon Animation. Ya como animador experto, hizo parte de producciones tan reconocidas como: Marco, Heidi y Conan, el niño del futuro, la primera serie que dirigió en 1978.

Ya en 1979, se mudó a trabajar a Tokio Movie Shinsha, donde dirigió su primera película, Lupin III: El castillo de Cagliostro y participó en la colaboración de algunos episodios de la serie Sherlock Holmes.

En 1986, el ya experimentado Hayao, decide abrir, junto con Isao Takahata, su propia compañía de animación llamada Studio Ghibli. Allí, dirigió los que serían unos de los más importantes títulos en su carrera como cineasta: El castillo en el cielo (1986), Mi vecino Totoro (1988), Kiki, entregas a domicilio (1989) y La princesa Monokoke (1997).

Sumados a estos éxitos y ya con el reconocimiento mundial por su trabajo, Miyazaki le da al mundo otros títulos que dejarían huella en los amantes del cine. En 2002 recibe el Óscar a la mejor película de animación por El viaje de Chihiro y consolida su fama con producciones como El castillo ambulante (2004), Pomyo en el acantilado (2008) y su última película El viento se levanta (2013).

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Las películas imprescindibles de Miyazaki

A continuación, hacemos un breve repaso por la filmografía más célebre de Hayao Miyazaki.

La princesa Monokoke

Esta película de 1997 y de 135 minutos de duración fue la puerta de entrada de Miyazaki al público del anime en español. La historia está ambientada en el siglo XV y cuenta la historia de un bosque japonés antiguo que es protegido por gigantes animales y que está siendo hostigado por culpa de los humanos.

La crítica asegura que esta es una película que combina los tintes fantásticos y la tradición oriental, con el avance destructor de una civilización imparable. En efectos y temas de producción, se le reconoce como una de las obras maestras del anime por su perfección en los detalles del movimiento humano, los colores y las formas en la vegetación.

El increíble castillo vagabundo

Esta película de 119 minutos de duración es una maravillosa adaptación de una novela de la británica Diana Wynne Jones, en la que se cuenta la historia de la bruja del páramo y Sophie. Un día, la bruja enfurecida con la joven decide convertirla en una anciana de 90 años. Sin rumbo, Sophie recurre a misteriosos magos para que la ayuden y termina dando rienda suelta a una apasionante historia que conduce al castillo ambulante.

Aunque se le criticó mucho por la "excesiva" aparición de algunos personajes dentro de la película, la crítica reconoce este filme como "un festín de la imaginación", donde se juegan con todos los elementos narrativos y estéticos posibles, para recrear una novela al anime. Producida en 2004, esta película fue uno de sus grandes éxitos y contó con una nominación al Oscar.

Mi vecino Totoro

Esta película animada, escrita y dirigirda por Miyazaki, cuenta la historia de dos niñas que se mudan al campo junto con su padre. Después de un tiempo, los personajes empiezan a descubrir un misterioso pero inquietante contexto que los rodea; se trata de la presencia de oscuras y pequeñas criaturas de polvo que habitan su casa. También, conocerán a Totoro y tendrán una historia interesante por contar.

Se le reconoce por, en este filme en especial, dejar plasmadas muchas de convicciones que rodean su obra y vida. Una película de corte sencillo, con una trama de esencia básica pero casi perfecta. Donde el espectador pasa algo más de 80 minutos disfrutando de bellas imágenes de una historia pulcra y elegante, narrativa y técnicamente hablando.

El viaje de Chihiro

Ganadora de un Óscar como mejor película de animación y Oso de Oro en el Festival de Berlín, es quizás su obra maestra y más reconocida mundialmente. Cuenta la historia de una niña, que junto con su familia deciden mudarse y en el camino, se encuentran con un pasadizo lleno de misterios. Su familia es transformada en cerdos y la pequeña niña debe luchar contra una antagonista bastante diabólica.

La crítica considera este filme como la representación del esfuerzo y dedicación de Miyazaki en toda su carrera. Se le exalta por la precisión narrativa de los personajes, por su capacidad de reflexión a través de los planos e imágenes, así como por el juego con deidades y dioses que hay en la trama.

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"El increíble castillo vagabundo" 3w4b6t una aventura de proporciones épicas

Tue, 16 Nov 2021 20:21:10 +0000

"El increíble castillo vagabundo", una aventura de proporciones épicas

Imagen de la película "El castillo vagabundo"

jcontreras Mar, 16/11/2021 - 15:21

La guerra y la paz son temas recurrentes en las películas del célebre cineasta japonés Hayao Miyazaki y El castillo vagabundo (2004) no es la excepción. Se trata de una historia llena de personajes coloridos e historias conmovedoras que se desarrollan en un contexto bélico donde se mezclan la realidad y la fantasía.

El increíble castillo vagabundo, también conocida como El castillo ambulante, es una de las películas más conocidas y aclamadas de la casa de animación Studio Ghibli.

La protagonista de esta aventura es Sophie, una adolescente tímida e insegura que trabaja en una tienda de sombreros. Un día, llega a la tienda un personaje siniestro conocido como la Bruja Calamidad quien conjura un hechizo sobre Sophie que la convierte en anciana y le impide hablar de lo que le sucedió.

Con la esperanza de encontrar una solución para el hechizo, Sophie decide buscar a Howl, un famoso mago que vive en un pintorezco castillo hecho de madera y hojalata que deambula por los campos del reino apoyado en un par de patas metálicas, con chimeneas de vapor y una enorme boca frontal que le da un aspecto de criatura mitológica.

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Los pobladores de la zona le tienen miedo al castillo. Por el reino circulan historias tenebrosas sobre Howl y su estructura que mantienen alejados a los curiosos. Pero esto no es impedimento para Sophie quien se propone encontrar el castillo y buscar la ayuda del mago.

La película es japonesa, pero la historia se desarrolla en una región ficticia inspirada en la Europa de principios del siglo XX. Hay un conflicto entre los reinos de la región y cada uno llama a sus magos y hechiceros para combatir en esta guerra sin sentido.

Uno de ellos es Howl, quien es apuesto, extravagante y vanidoso. Howl decide ayudar a la anciana Sophie y la hospeda en su castillo, donde viven otros mágicos personajes como Calcifer, un demonio de fuego que hace las veces de motor del castillo. También está el pequeño Markl, ayudante aprendiz de Howl, y el pintoresco cabeza de nabo, un espantapájaros que ayuda a Sophie a llegar al castillo.

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A bordo de esta impresionante estructura, los protagonistas vivirán fantásticas aventuras mientras Howl usará su magia para tratar de acabar con la guerra y, de paso, conquistar el corazón de Sophie.

Como en la mayoría de sus cintas, Miyazaki crea un mundo narrativo donde las reglas de la física no aplican, donde la realidad se mezcla con lo mágico y los personajes cambian de apariencia durante la historia al mismo tiempo que se transforman espiritualmente.

Esta película, nominada al Óscar en la categoría de película animada en el año 2005, está basada en el libro Howl's Moving Castle (1986), de la escritora británica Diana Wynne Jones. Contiene un mensaje pacifista que también está presente en otros títulos del Studio Ghibli, como La princesa Mononoke (1997), Porco Rosso (1992) y La tumba de las luciérnagas (1988).

El increíble castillo vagabundo es considerado un clásico del cine animado japonés y, como otras obras de Miyazaki, es un título imperdible para todo irador del género anime.

Quiz → ¿Qué tanto sabes de Studio Ghibli?

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El increíble castillo vagabundo

Las películas de Studio Ghibli están en Señal Colombia k4i35

Tue, 16 Nov 2021 16:20:44 +0000

Las películas de Studio Ghibli están en Señal Colombia jacontreras Mar, 16/11/2021 - 11:20

Sabemos lo mucho que te gustan las inolvidables películas de Studio Ghibli, la casa de animación más prestigiosa de Japón, que nos ha regalado verdaderas joyas del cine animado.

Studio Ghibli fue fundado en 1985 por los directores Hayao Miyazaki e Isao Takahata y el productor Toshio Suzuki. Ha producido más de 20 largometrajes que han recibido los premios internacionales más importantes, incluyendo el Óscar a mejor película animada.

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No te pierdas nuestra selección de películas de Studio Ghibli completamente gratis en nuestra pantalla de TV. A continuación puedes conocer los horarios para que te programes.

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Kiki, la hechicera

Sábado, 1 de enero, 9:30 a. m., 7:30 p. m. y 11:30 p. m.

Al cumplir los 13 años, la brujita Kiki debe, como manda la tradición, abandonar su casa y, así, llega a una ciudad donde un panadero la contrata para repartir el pan con su escoba. Un día, Kiki descubre que ya no puede hacer levitar su escoba.

El cuento de la princesa Kaguya

Domingo, 2 de enero, 9:30 a. m. y 10 p. m.

Encontrada dentro de un brillante tallo de bambú por un viejo cortador de bambú y su esposa, una niña diminuta se convierte rápidamente en una hermosa joven que cautiva a todos los que la conocen, pero debe enfrentar su destino.

Mi vecino Totoro

Sábado, 8 de enero, 9:30 a. m., 7:30 p. m. y 11:59 p. m.

Dos hermanas exploran su nueva casa en el campo y descubren a un grupo de criaturas juguetonas, y en el bosque cercano encuentran a un enorme vecino llamado Totoro.

Recuerdos del ayer

Domingo, 9 de enero, 9:30 a. m.

Taeko es una joven que pide permiso de vacaciones para poder regresar a su casa de Yamagata, el pueblo de su cuñada, y donde vivió los momentos más felices de su vida. En el transcurso de su viaje a la granja de sus familiares y a su posterior estancia, Taeko irá recordando su pasado, mientras vive intensamente su presente, sin saber muy bien qué hacer con su vida.

Ponyo

Lunes, 10 de enero, 10 a. m. y 3:30 p. m.

Sosuke es un niño de 5 años que entabla una amistad con una princesa pez que ansía convertirse en humana.

El castillo de Cagliostro

Sábado, 15 de enero, 9:30 a. m.

Un ladrón conocido como Lobo se ve involucrado en el plan de un conde que desea casarse con una princesa a la que mantiene secuestrada.

Programación sujeta a cambios.

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"El viaje de Chihiro" 2y51z la joya de la corona de Hayao Miyazaki

Sun, 07 Nov 2021 16:55:39 +0000

"El viaje de Chihiro", la joya de la corona de Hayao Miyazaki jcontreras Dom, 07/11/2021 - 11:55

Ve al especial de Hayao Miyazaki aquí

La película El viaje de Chihiro es una de las más aclamadas cintas del legendario director japonés Hayao Miyazaki y es considerada una obra maestra de la animación.

Chihiro, la protagonista, es una niña de 10 años que se muda a una nueva ciudad con su padres. Es tímida, un poco inmadura y bastante quejumbrosa, y no se imagina la aventura que está a punto de experimentar cuando ella y sus padres entren en un parque de diversiones abandonado.

Este lugar resulta ser un mundo paralelo a donde llegan personajes etéreos llamados “dioses” para divertirse y relajarse en la casa de baños termales de la bruja Yubaba, quien decide darle a Chihiro un trabajo como ayudante, no sin antes quitarle su nombre como parte de un hechizo para controlarla.

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Chihiro tendrá que superar una serie de obstáculos para romper el conjuro que pesa sobre ella y sobre sus padres, quienes fueron convertidos en cerdos al entrar en este mundo fantástico. Por primera vez en su vida, tendrá que poner a prueba su valentía e inteligencia para sobrevivir.

La inspiración de Chihiro

Miyazaki se inspiró en la hija de un amigo suyo cuando concibió la idea de la película. Decidió crear un personaje femenino cuyas motivaciones no están basadas en el romance, sino en su propia preservación.

El viaje de Chihiro ha sido interpretada como una versión japonesa de Alicia en el país de las maravillas, un cuento sobre la transformación espiritual de la protagonista, esta vez ambientada en el fantástico universo narrativo de Miyazaki con abundantes referencias a la cultura ancestral de Japón y otros países asiáticos.

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Cuando El viaje de Chihiro se llevó el Óscar a mejor película animada en el año 2003, buena parte del mundo occidental jamás había escuchado de Hayao Miyazaki, cofundador del mítico Studio Ghibli, célebre por la sensibilidad de sus historias y la belleza visual de sus animaciones.

Aclamada por la crítica, esta película superó el récord de taquilla que había alcanzado en 1997 La princesa Mononoke, otra joya dirigida por Miyazaki, y lo sostuvo durante 2 décadas.

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Ve al especial de Hayao Miyazaki aquí

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El viaje de Chihiro

"La princesa Mononoke" 5v4y3u un choque entre humanos y naturaleza

Tue, 13 Jul 2021 20:00:09 +0000

"La princesa Mononoke", un choque entre humanos y naturaleza djauregui Mar, 13/07/2021 - 15:00

La princesa Mononoke (1997) es la sexta película de animación japonesa escrita y dirigida por el legendario cineasta Hayao Miyazaki.

Producida por el mítico Studio Ghibli, cofundado por Miyazaki, La princesa Mononoke ha sido uno de los más grandes éxitos de la productora.

La película fue un éxito de taquilla, convirtiéndose en su año de lanzamiento en la película de mayor recaudación en la historia del Japón hasta ese momento, incluso por encima del popular largometraje Titanic.

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Ambientada en la nación del sol naciente durante la edad media, La princesa Mononoke se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que profanan sus recursos.

De esta manera, Miyazaki, en medio de su genialidad para llevar a sus obras algunos de los dramas más profundos del ser humano, lanzó una película que además de contar una historia fantástica promueve el pensamiento crítico alrededor de la importancia del cuidado del medio ambiente.

Por este motivo, incluso, se trata de una de las películas recomendadas por la organización WWF, la principal organización de conservación de la naturaleza a nivel global.

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A pesar de que esta es una historia de fantasía, llena de mitos y personajes fantásticos, no deja de estar cercana y basada en características reales de la naturaleza, como la enseñanza de que ésta es el sustento de toda la vida, transmitiendo un enorme respeto por el bosque y todos los seres que habitan allí y dejándonos la interrogante de cuál es la prioridad: ¿el progreso a costa de la naturaleza? ¿O evitar la intervención humana?

Lissette García para la WWF

La historia de La princesa Mononoke

La princesa Mononoke cuenta la aventura del príncipe Ashitaka, quien recibe en su aldea el ataque de un jabalí endemoniado que lo contagia con una terrible maldición que se manifiesta en su brazo.

El jabalí, caído en combate contra Ashitaka, resulta ser un ser divino llamado Nago que por cuenta de una misteriosa bola de hierro en su cuerpo ha perdido la compostura y ha atacado la aldea del príncipe.

Para encontrar la solución a su destino, por consejo de los mayores de la aldea, Ashitaka sale en busca de las tierras del dios Ciervo, de dónde provenía Nago, pues sólo él puede liberarlo de la maldición.

Es así como Ashitaka descubre un poblado inmerso en una isla, que más que un poblado es gigantesca una fundición de hierro liderada por la empresaria Dama Eboshi, con quien Ashitaka encuentra respuestas al misterio sobre el sortilegio de su brazo.

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Eboshi ha levantado una fortaleza extrayendo hierro del bosque, y como consecuencia de su emprendimiento también ha deforestado una gigantesca porción de bosques a su paso.

En medio de un conflicto bélico entre Eboshi y los protectores del bosque, Ashitaka conoce a San, la princesa Mononoke (cuyo nombre traduce “espíritu vengador”). Ella, hija de los dioses lobo y protectora del bosque y los animales, hace el contrapeso a Eboshi, quien parece devorar la naturaleza y la vida a su paso.

En su periplo, Ashitaka, aconsejado por los ancianos, trata de ver todo el conflicto entre los protectores del bosque y la ciudad de Hierro liderada por Eboshi con “ojos carentes de odio”, lo que le permitirá con su sacrificio y buen corazón ser un mediador de las tensiones y así alcanzar mejores días para todos los involucrados.

No te pierdas esta película que, cuando se estrenó, se convirtió en la película de animación más larga de la historia de Japón con 133 minutos de duración.

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La princesa Mononoke

La magia del joven Miyazaki en "El castillo de Cagliostro" 2z94f

Wed, 02 Jun 2021 00:00:09 +0000

La magia del joven Miyazaki en "El castillo de Cagliostro" djauregui Mar, 01/06/2021 - 19:00

El castillo de Cagliostro es un largometraje basado en el manga y la serie de animación japonesa Lupin III.

La película, que narra una de las aventuras del apuesto ladrón Lupín III, lanzó la carrera del director de cine de animación Hayao Miyazaki.

El castillo de Cagliostro hoy en día se considera un clásico del género y, de acuerdo con expertos, una de las escenas de acción en la película de persecución en auto es considerada una obra maestra del anime.

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Lupin, el primer éxito de Miyazaki

El castillo de Cagliostro, dirigida por el fundador del famoso de animación japonesa Studio Ghibli, cuenta la historia Lupin, descendiente del famoso ladrón de guante blanco Arsenio Lupin, creado por el novelista francés Maurice Leblanc.

Lupin, eternamente perseguido por el inspector Zenigata, es de la más alta tecnología, ventaja que complementa con su habilidad con los disfraces para perpetrar los robos más audaces.

La acción de esta película transcurre en el ducado de Cagliostro, un pequeño país que más que una nación parece una conglomeración de varias regiones de Europa. El ducado es una tierra de montañas y de lagos, donde se ubica una ciudad con un castillo y un acueducto romano aún en uso.

El protector del ducado es la policía, pero por extrañas razones no democráticas también tiene cualidades militares a través de un grupo de asesinos llamados «sombras».

Allí será donde Lupin intentará hacer su más ingenioso crimen, no sin antes toparse con una misteriosa chica con vestido de novia, que huye desesperadamente en coche de un grupo de hombres que la persiguen.

Al conocer a Clarice y pasar por las complicaciones de un súbito rescate caballeresco, Lupin se entera que ella es la hija del gran duque fallecido, y además es prometida de un poderoso conde.

Lupin, sin embargo, conspirará con sus amigos para alcanzar sus metas en medio de una historia llena de excentricidad, persecuciones e intriga.

¡No te pierdas por Señal Colombia El castillo de Cagliostro, la película que lanzó a la fama a Hayao Miyazaki!

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El castillo de Cagliostro